Jeder Science Fiction Fan hat im Lauf der Zeit sicher seinen Lieblingsalien gefunden, den er am liebsten bei sich zu Hause aufnehmen würde. Die Vorlieben sind dabei so individuell, wie es die Menschen auch sind. Die verschiedenen Aliens lassen sich dabei in mehrere Kategorien einteilen.

So ähnlich wie wir: Die Humanoiden

Diese Aliens sind mehr oder weniger menschenähnlich, zumindest, was die Grundstruktur des Körperbaus angeht. Interessant werden sie dann, wenn sie signifikante Unterschiede zu echten Menschen aufweisen und nicht einfach nur etwas sonderbar aussehen. Diese Unterschiede können in anderen Fähigkeiten liegen, die die fremden Lebensformen entwickelt haben, aber auch andere Charakterzüge, Kulturen und Techniken können ihnen faszinierende Facetten verleihen. So hat Mr. Spock äußerlich zwar nur etwas spitzere Ohren als die Menschen, aber seine kühle Logik und Emotionslosigkeit heben ihn deutlich von normalen Menschen ab.

Wie Hund und Katze: Die tierähnlichen Aliens

Viele Aliens wurden auch bekannten Tierformen nachempfunden, die dann variiert und entfremdet wurden. Auch hier ist Geschick gefragt, denn wenn ein Kater einfach nur so groß wie ein Mensch ist, aufrecht geht und sprechen kann, so bietet er keinen besonderen Reiz. Er sollte sich schon deutlich fremder geben und die Tierform, die man ihm gegeben hat, bis an die maximalen Kapazitäten ausnutzen, damit er interessant wird. Auch eine zu große Vermenschlichung lässt ihn uninteressanter werden, nimmt sie ihm doch den Zauber des Exotischen.

Unbestimmte Glibbermonster: Die exotischen Aliens

Diese Aliens sollen in ihrer äußeren Form keiner bekannten Lebensform ähneln, so dass bei ihrer Gestaltung der Fantasie keine Grenzen gesetzt sind. Sie können als sprechender und denkender Glibbersee herum fließen, oder sie haben furchterregende Rachen und schleimige Tentakel, wie zum Beispiel das Monster aus „Alien – das unheimliche Wesen aus einer fremden Welt“.

Diese Aliens verkörpern meistens die bedrohlichen und gefährlichen Außerirdischen, da allein ihre Gestalt und extreme Fremdartigkeit eine Identifikation mit ihnen erschweren. Auch wenn sie oft ein wenig einseitig als durch und durch böse dargestellt werden, so gewinnen sie erst richtig unser Interesse, wenn sie auch bewundernswerte Züge haben, wie übergroße Intelligenz oder andere Fähigkeiten, die die der Menschen weit übertreffen.

Körperlos im All

Sehr selten trifft man die Aliens an, die völlig vergeistigt sind und auf einen Körper nicht mehr angewiesen sind. Bei diesem Typus ist es für die Schöpfer der Wesen eine große Herausforderung, diese Geisteswesen durch ihre Kräfte oder zumindest die Artefakte, die sie hinterlassen haben, dennoch sichtbar und spürbar werden zu lassen.

Vorwärts in die Zukunft

Die in der Literatur und im Film thematisierten Zeitreisen gehen dabei in beide Richtungen. Die Reise in die nahe oder entfernte Zukunft spielt dann mit den extrapolierten Möglichkeiten von heute und zeigt auf, wie ein mögliches zukünftiges Szenario aussehen könnte, wenn der jetzige Weg unverändert weiter beschritten wird. Dabei wird die futuristische Gesellschaft der Zukunft oft sehr kritisch dargestellt, denn viele Autoren haben durchaus den Wunsch, ihre Leser aufzurütteln und nachdenklich zu stimmen.

Die Reise in die Zukunft ist vielleicht deshalb so besonders faszinierend, weil sie aus wissenschaftlicher Sicht rein theoretisch möglich ist. Zwar fehlen noch die technischen Möglichkeiten für den Menschen, aber da diese irgendwann einmal entwickelt werden könnten, spricht nichts dagegen, diesen Traum zu verwirklichen.

Zurück ins Gestern

Die andere Richtung, die Reise in die Vergangenheit, wird in der Literatur und im Film genauso gerne eingeschlagen. Oft möchte der Zeitreisende in der Vergangenheit ein Geheimnis aufdecken oder aber ein Ereignis verhindern, welches sich in der Zukunft negativ ausgewirkt hat.

Intellektuell reizvoll ist bei den Zeitreisen in die Vergangenheit das Problem der Paradoxa – als alter Mensch begegnet man sich selbst im Kindesalter – und der Verletzung der Kausalität. Die von den Autoren vorgeschlagenen Lösungen spielen dann gerne mit der Idee der unendlich zahlreichen Paralleluniversen; sie postulieren, dass man zwar in der Zeit zurück reisen könne, aber in die Vergangenheit einer parallelen Welt käme, damit es nicht zur Verletzung der Kausalität kommt.

Zeitreisen als Genremix

Das faszinierende an den Zeitreisegeschichten ist unter anderem, dass sie besonders bei den Reisen in die Vergangenheit einen Genremix ermöglichen. Der Mystery – oder Science Fiction – Ansatz liegt in der Zeitreise selbst, ein großer Teil der Handlung kann sich aber dann eher im Bereich des historischen Romans bewegen. Dieses Spiel mit den Kontrasten macht ein Buch über eine Zeitreise sehr schillernd und abwechslungsreich.

Darf der Zeitreisende in der Vergangenheit etwas verändern, kommt als weiterer faszinierender Aspekt sicher die Assoziation zu schöpferischer Kraft hinzu. Der Zeitreisende ist dann quasi Herr über Leben und Tod, wenn er zum Beispiel in der Vergangenheit die Geburt eines Bösewichts verhindern kann. Und wer genießt zumindest in der Fantasie nicht gerne einmal das Gefühl, mehr oder weniger Herr des Universums zu sein!

Ob Cäsar oder Dschingis Khan, Napoleon oder Alexander der Große, das britische Empire oder die spanischen Conquistadores, die Ausweitung des Herrschaftsbereiches war immer ein vorrangiges Thema und wurde unter Inkaufnahme horrender Opfer über lange Zeit hin unerbittlich betrieben. Kein Wunder, dass sich dieser imperialistische Ansatz auch in den verschiedenen Produkten der Science Fiction wieder findet.

Das anthropozentrische Weltbild gilt universell

Ein treibender Faktor für imperialistische Anstrengungen war sicher die anthropozentrische Einstellung speziell der weißen Völker des Westens, sie seien die Krone der Schöpfung und hätten daher das verbriefte Recht, sich alles zu nehmen, auf das ihr begehrliches Auge fiel. Der Mensch leitet diese Haltung schon aus der Bibel ab, und eine religiöse Motivation hat sich schon immer als sehr stabil und leider oft aggressiv erwiesen.

Folgerichtig haben viele Werke im Bereich der Science Fiction diesen imperialistischen Ansatz übernommen und zeigen ihre Protagonisten dabei, wie sie überwiegend mit militärischer Macht versuchen, sich attraktive Planeten, Gesellschaften und Ressourcen untertan zu machen.

Erkennt schon der Imperialismus die Gleichheit der Menschen nicht an, sondern macht gravierende Unterschiede basierend auf Hautfarbe, Religion, Kultur und technischer Entwicklung, so gilt das umso mehr für eine fremde Spezies, die womöglich das Aussehen eines Insekts oder Reptils hat.

So wird unter Umständen gar nicht erst versucht, mittels Kommunikation und Diplomatie zu einer friedlichen Koexistenz zu finden, sondern die Weltraumkanonen werden bestückt und der erste Raumkreuzer der Aliens wird flugs in Schutt und Asche gelegt. Reden kann man dann immer noch….

Anthropozentrische Naivität führt im Weltall oft zum Scheitern

Science Fiction ist eng verknüpft mit Gesellschaftskritik und dem Entwurf warnender Szenarien. So gibt es zwar etliche Autoren, die den Triumph des Menschen auch über fremde Spezies anderer Welten zeigen, aber sehr viele demonstrieren in ihren Werken auch die hoffnungslose Naivität dieses egozentrischen Weltbildes.

Der Mensch in seiner Arroganz, so zeigen sie in ihren fiktiven Welten auf, unterschätzt und geringschätzt die Intelligenz anderer Wesen nur zu gern und läuft in die Falle, die er sich selbst gestellt hat. Mögen die Wesen auch wie Spinnen aussehen, sie sind bezüglich Intelligenz und Technologie der Menschheit vielleicht haushoch überlegen und verweisen sie auf den ihnen zustehenden Platz.

Möglicherweise trägt ja der Umweg über das Scheitern in fiktiven Welten dazu bei, auch auf der real existierenden Erde die eigenen Strategien zu hinterfragen und weg vom so zerstörerischen Imperialismus zu einer toleranteren und wertschätzenderen Einstellung zu finden.

Doch selbst wenn dieses Ziel nicht erreicht werden sollte, sind die Werke großer Science Fiction-Autoren immer noch eine großartige Unterhaltung, die zum Nachdenken anregen kann.

Raumschiff Orion und seine Nachfolger

Unvergessen bleiben Commander Cliff MacLane, verkörpert durch Dietmar Schönherr, und sein Counterpart Eva Pflug als Leutnant Tamara Jagellovsk, die abkommandiert wurde, um den unbotmäßigen Commander zu disziplinieren.

Die Fernsehgemeinde wartete gespannt an den Fingernägeln kauend auf das nächste Abenteuer der Crew, die sich mit so schrecklichen Aliens wie den dreieckigen Frogs herum schlagen mussten. Die Serie wurde mit dem Film „Raumpatrouille Orion – Rücksturz ins Kino“ in das Bewusstsein zurück gerufen und hat mittlerweile fast schon Kultstatus erreicht.

An diesen damaligen Erfolg hat das Fernsehen nicht nur in Deutschland mit verschiedenen Serien immer wieder anzuknüpfen versucht. Eine beeindruckende und sensationell erfolgreiche Serie war die Produktion „V – die außerirdischen Besucher kommen“. Noch gänzlich ohne Computeranimationen gedreht –sie wurde 1983 und 1984 ausgestrahlt –, stellt sie ein beachtenswertes Beispiel ihres Genres dar und wurde in einem modernen Remake gewürdigt.

Gestiegene Anforderungen – jenseits der Fernsehmöglichkeiten?

Danach lief allerdings das Kino eine Zeit lang dem Fernsehen den Rang ab. Die technischen und finanziellen Möglichkeiten der Filmgesellschaften waren einfach deutlich größer als die Budgets der Fernsehsender, so dass die Science Fiction-Produktionen des Fernsehens einige Zeit als etwas zu einfach und kümmerlich angesehen wurden. Aufregende Weltraumschlachten, beeindruckende Spezialeffekte und realistische Aliens konnte sich nur das Kino leisten, so dass es im TV etwas still wurde um die außerirdischen Spezies.

Computeranimationen und das Revival der Serien im TV

Die Entwicklung der Computertechnologie und besonders der computergesteuerten Animationen hat dies allerdings geändert. Natürlich kosten auch solche Animationen Geld, sind aber mit der zunehmenden technischen Entwicklung immer bezahlbarer geworden.
So kann sich nun auch wieder ein Fernsehsender ein realistisches und anspruchsvolles Szenario für seine Sci-Fi-Produktionen leisten, die den großen Kinoproduktionen in nichts nach stehen.

Die Serien „Andromeda“, „Farscape“ oder „Space Center Babylon 5“ sowie „Roswell“ legen beredtes Zeugnis davon ab, dass eine TV-Produktion den Vergleich mit dem sogenannten großen Kino nicht mehr scheuen muss.

Zudem werden von vielen Zuschauern Originalität und Einfallsreichtum so wie eine interessant erzählte Geschichte mittlerweile fast höher geschätzt als beeindruckende Spezialeffekte in turbulenten Weltraumschlachten. Da kann natürlich auch ein TV-Sender punkten und seine Erfahrung in der Konstruktion und Umsetzung interessanter Serien voll zum Einsatz bringen.

So oder so werden beide Spielarten immer ihre Liebhaber behalten. Das große Epos in eindringlichen anderthalb oder zwei Stunden ist die Stärke des Kinofilms, die längere Geschichte mit einem überspannenden Handlungsbogen, die auch einmal ein langsameres Erzähltempo zulässt, ist das Markenzeichen des TVs. Und diese Vielfalt stellt wohl jeden Science Fiction-Liebhaber völlig zufrieden.

Heute betrachtet man dieses Werk und seine frühe Verfilmung einerseits mit einem nostalgischen Lächeln, weil die Vorstellungen im Lichte der aktuellen wissenschaftlichen Erkenntnis doch etwas naiv erscheinen. Und doch genügt auch Frankenstein durchaus den Ansprüchen, die an gute Science Fiction-Literatur gestellt werden, wenn auch aus dem Blickwinkel der damaligen Zeit.

Science Fiction und Wissenschaft

Der Name sagt es schon aus: Im Genre der Science Fiction geht es um die Verbindung von Wissenschaft und Fiktion. So gut wie jeder Science Fiction-Roman spielt mit der Extrapolation aktueller Erkenntnisse der Wissenschaft und kreiert ein Szenario, in dem diese Erkenntnisse logisch und konsequent weiter gedacht werden. Das hat auch Mary Shelley getan, indem sie die damaligen Erkenntnisse von Medizin und Naturwissenschaft folgerichtig extrapoliert hat und so ein grundsätzlich denkbares Szenario schuf.

Diesen Anspruch stellen die Leser verstärkt an moderne Science Fiction. Die Im Roman beschriebene Technik muss zumindest grundsätzlich denkbar sein oder – wenn es sich um eine Technologie einer fremden Spezies mit anderen Umweltbedingungen, gar Naturgesetzen handelt – in sich schlüssig und nachvollziehbar sein.

Einfache Erklärungen wie ein mysteriöser Dematerialisierer, der mit keiner Komponente der beschriebenen fremden Welt erklärt werden kann, verweisen das Werk augenblicklich in das verwandte, doch andere Genre der Fantasy oder Mystery. Dort sind unerklärte und übersinnliche Phänomene sowie schlichte Zauberei erlaubt – nicht aber in der Science Fiction.

Originalität als Qualitätskriterium

Für die Autoren wird es immer schwierigere, diesem Anspruch gerecht zu werden, hat doch die Anzahl an Werken im Bereich der Science Fiction in den letzten Jahren stark zugenommen. Das Genre ist nicht zuletzt dank etlicher erfolgreicher Filme und Computerspiele enorm populär geworden und aus seinem vernachlässigten Schattendasein heraus getreten. Das schraubt die Anforderungen an die Autoren natürlich stark in die Höhe.

Man will nicht über Welten, Wesen und Technologien lesen, die man so oder so ähnlich schon kennt, sondern es wird von den Lesern gefordert, dass der Autor wirklich mit etwas Neuem aufwartet. Steht in den Rezensionen etwas wie „erinnert an“ oder „es gibt starke Parallelen zu“, ist der Science Fiction-Leser schnell geneigt, das besprochene Werk wieder auf den Ladentisch zurück zu legen.

Gesellschaftskritische Anknüpfungspunkte an aktuelle Themen

Science Fiction hat sich aufgrund ihrer Definition schon immer auch mit gesellschaftskritischen Themen beschäftigt; besonders mit solchen, die aus der ungehemmten Anwendung technischer Fortschritte resultierten. Dieser Anspruch des Bezugs zur aktuellen Lebenssituation des Lesers ist sicher noch verstärkt worden.

Dem Science Fiction-Autor obliegt es, mit den denkbaren Szenarien technischer Entwicklung nicht nur zu spielen, sondern auch ihre grundsätzliche Gefahren für die Entwicklung der Menschheit auf zu zeigen.

So kann die Gentechnologie in einem Science Fiction Roman im Kreuzfeuer stehen und nicht nur die fantastischen Möglichkeiten genmanipulierter Menschen und anderer Lebewesen demonstrieren, sondern auch die Gefahren bei konsequenter und ohne hinterfragende kritische Ethik umgesetzter Anwendung vor Augen führen.

Man denke nur an den 1852 erschienenen Roman „Onkel Toms Hütte“ von Harriet Beecher Stowe, der neben einer packenden Geschichte auch eine veritable Streitschrift gegen die Sklaverei ist und zu den Klassikern der amerikanischen Literatur gezählt wird.

Die Funktion als gesellschaftskritisches Werk ist natürlich nicht nur der sogenannten ernsten Literatur vorbehalten. Selbst ein so lässiges Genre wie der Comic scheut sich nicht, Missstände anzuprangern, wie Scott Adams mit seiner Figur des Dilbert beweist. Ihm geht es in seinen Geschichten aus dem modernen Arbeitsalltag um die zum Teil unmenschliche und inhumane Behandlung, die ein Angestellter in Zeiten der Globalisierung über sich ergehen lassen muss.

Totalitarismus im Kreuzfeuer

Das Genre der Science Fiction warnt in vielen seiner Werke ebenfalls vor den langfristigen Folgen ungehemmter Entwicklungen. Oft spielt dabei natürlich die Technologie eine Rolle, so dass im Roman die Folgen eines unethischen Umgangs mit möglichen technischen Entwicklungen aufgezeigt werden.

George Orwell veröffentlichte seinen Weltbestseller „1984“ im Jahre 1948 und skizziert in ihm eine schreckliche Utopie, in der ein totalitärer Staat die Möglichkeiten moderner Technik dazu nutzt, aus seinen Bürgern gläserne Menschen zu machen und selbst ihre geheimsten Gedanken zu überwachen. Sein flammendes und bedrückend eindringliches Plädoyer für Freiheit und Individualität spiegelt die erst gerade mit den totalitären Systemen Hitlers und Stalins gemachten Erfahrungen wider.

Kritik am technologischen Machbarkeitswahn

Ray Bradbury übt in seinem Roman „Fahrenheit 451“, der im Jahre 1955 erschien, eine andere Form der Gesellschaftskritik. Die Feuerwehr ist für die Verbrennung von Büchern zuständig – sie löscht keine Feuer mehr, sondern sie zündet sie an. Besonders aktuell ist diese Schreckensutopie deshalb, weil Bradbury aufzeigt, was aus einer Gesellschaft werden kann, der es nur noch um seichte Zufriedenheit geht und die Widersprüche, Herausforderungen und kritisches Hinterfragen durch die Bürger ablehnt.

Die dumme und zufriedene Masse ist das erklärte Ziel, die mit seichten Informationen abgespeist und besänftigt wird – eine erschreckende Tendenz auch in der heutigen Gesellschaft.

Aktuelle gesellschaftskritische Themen: der Umgang mit der Natur

Diese Tradition der Science Fiction, warnende Utopien zu skizzieren, wird auch von den modernen Autoren weiter fort geführt. Frank Schätzings Roman „Der Schwarm“ (erschienen 2004) beschäftigt sich mit dem verantwortungslosen Umgang des Menschen mit der Natur und ihren Ressourcen und kritisiert dabei auch das anthropozentrische Weltbild des Menschen.

Der Mensch ist nicht zwingend das einzige vernunftbegabte Lebewesen, und selbst wenn, kann er davon noch immer nicht automatisch das Recht ableiten, mit der Natur und den anderen Lebewesen nach Gutdünken zu verfahren, so seine These. Denn wenn es doch andere intelligente Lebensformen geben sollte, so könnte ihre Rache fürchterlich sein und den Untergang der Menschheit bedeuten.

Diese Verbindung von spannender und packender Geschichte mit möglichen realistischen Szenarien, die denkbare Entwicklungen aufzeigen, machen wohl für viele Science Fiction-Leser den ganz besonderen Reiz dieser Literaturgattung aus. Es müssen keine allmächtigen Aliens über die Seiten rasen – der Mensch und seine Gedankenlosigkeit reichen aus, um fantastische Szenarien in Hülle und Fülle zu kreieren.

Gestern habe ich darüber gebloggt die Freiheit digital publishing (insbesondere Self-Publishing) bietet in Bezug auf die Form. Heute möchte ich über Inhalte reden. NB: Ich bin Vermengung digital publishing mit Self-Publishing hier, oder zumindest die Möglichkeit in Betracht Self-Publishing in jeder Erwähnung von digital publishing. Genau wie der Merkur über allem scheint, zocke ich ganz gerne Merkur online. Dabei sind Merkur Spiele eigentlich gar nicht so toll. gibt es irgenwie gar nicht.

Fiction ist grob in Genres in einer Buchhandlung gehüllt, sondern in einem “Genre” Es kann so viel Variation als ein Beispiel unkenntlich als die gleiche “Genre” aus einem anderen Beispiel zu machen. Die Bezeichnungen sind auch sehr willkürlich. Nehmen Romantik als Genre. Wenn Sie den Hörer 10 zufällige Liebesromane, werden Sie alle, aber vielleicht zwei Feature-Geschichten, die durch Handlung, sind wirklich Geheimnisse, Western, historisch-politische Dramen, oder Fantasy / Science-Fiction-Abenteuer zu finden. Sehr wenige Romanzen sind wirklich nur Romantik. Oder bei Science Fiction und Fantasy aussehen; eine hohe Zahl von ihnen wird tatsächlich Mysterien oder Romanzen von Plot werden. Die Gruppierungen sind ungenau und willkürlich, aber Fremdbestäubung wird oft von Verlagen entmutigt, bis ein Ausreißer erfolgreich gegen die akzeptierte Weisheit. (Zur Klarstellung: Ich meine echte Doppel-Genre zu arbeiten, nicht Gattungen, die Elemente eines anderen Einsatz in kleinen Dosen zum Beispiel, nur weil ein episches Fantasy eine Liebesgeschichte enthält, bedeutet nicht, es ist eine Liebesgeschichte … Ich meine, wenn Sie in einem zu haben. Fantasy-Setting eine Geschichte, die rund um die Romantik gebaut ist und explizit erotischen und lautet wörtlich wie ein Liebesroman in einer Fantasy-Welt.)

Digital Publishing, insbesondere Self-Publishing, sprengt Genregrenzen. Vielleicht gibt es nicht stark genug Markt für Science-Fiction Liebesromane für einen Verlag zu stören mit-no-Fans der Science-Fiction, die nicht auch lesen Romantik berühren würde, und keine Romantik Leser, die nicht auch lesen Science-Fiction wäre es zu berühren . Das kleine Teilmenge der beiden Populationen zu lesen ist nicht erstrebenswert.

Aber in digital publishing, gibt es keine Herstellungskosten andere als die Dienste verwendet werden, um das Buch zu seiner endgültigen Form veröffentlicht-Bearbeitung zu machen und Cover-und so den Punkt, wo der Herausgeber Break-even auf dem Produkt ist viel geringer. Ein Druck Buch, 500 Exemplare verkauft über sein Leben, sondern erfordert 450 Kopien zurück zu zahlen ihre Produktionskosten (Schnitt, Cover, Druck, Versand zu speichern, vorab an den Autor, und essen die Kosten für die unverkauften Exemplare der Auflage) macht weniger Geld, als ein digitales Buch, 500 Exemplare verkauft, sondern nur noch auf 50 zu verkaufen, um wieder zu ihren Produktionskosten (Schnitt, Cover). Plötzlich geht nach dieser Nische ist lebensfähig, da die Rückkehr wird so viel höher als die Ausgaben: Es geht von einem lausigen Investition mit Rendite von 10% zu einer mit 450% zurück.

Die Untersuchung der Philosophie eines tatsächlichen Herausgeber zeigt, dass digitale eröffnet Nischenmärkte, die es vorher nicht gab.

Umgehen Verlage eröffnet es sogar noch weiter.

Sie können buchstäblich über jede seltsame Thema oder Konglomerat von Genres und Stilen zu schreiben, das Sie anspricht. Und über das Internet erreichen Sie das Publikum für ihn.

Denken Sie daran, dass alte Kompliment: “Du bist eins zu einer Million”? Nehmen wir an, das ist wahr, dass jeder von uns in unserer besonderen Schneeflocke Weise eins zu einer Million ist. Guess what? Es gibt 6 Milliarden Menschen auf der Welt, das heißt, es sind 6000 andere genau wie Sie. Stellen Sie sich vor, sie zu finden. 6000 Käufe auf dieses seltsame Nische du dachtest du nur etwas lesen wollte ist eine Menge Geld in der Tasche bei 70% des Kaufpreises. Vielleicht finden Sie nur die, die in den USA Selbst unter der Annahme einer homogenen Abstand auf der ganzen Welt Bevölkerung, das ist immer noch 300 Menschen, die haben jetzt die Möglichkeit, Ihre Arbeit zu genießen, während vor dem Internet und digitale Medien würden Sie hatten ein Publikum von genau einer: sich.

Ein weiterer Aspekt der digital publishing in Bezug auf Inhalt ist die Wiederbelebung des Genres veröffentlicht hatte beschlossen wurden “tot”, wie Westerns, vielleicht das Publikum ist nicht groß genug für die Verlage zu verfolgen, aber sie sind eine bequeme Nische für einen Autor selbst Publishing.

Wieder mit Bezug auf meinen Beitrag von gestern, könnte der Mangel an Form Einschränkungen auch für eine Reinigung des Genres führen. Anstatt nur die Romanzen, wo die Hälfte der Geschichte lösen ein Rätsel oder Abenteuer auf der ganzen Welt ist, wird der Leser nun auch in der Lage sein, deren einzige Geschichte ist die Liebesgeschichte lesen. Vielleicht ist das Buch nicht genug Geschichten für einen Verlag abgeholt haben. Vielleicht ist der Autor dachte, es war perfekt bei 30.000 Wörter (eine Novelle) und wollte nicht in eine neue Runde des Konflikts Schuhlöffel, um die Arbeit zu einem “zur Veröffentlichung” Länge zu erweitern. Vielleicht ist es etwa zwei gewöhnliche Menschen, die sich verlieben, ohne dass außergewöhnliche Umstände die sie umgeben. Gähn, nicht wahr? Von der Bücher in den Regalen so scheint es Verlage denken so. Aber wenn es eine versteckte Markt für diese Art von Geschichte, ermöglicht die digitale Veröffentlichung dieser Geschichte, sie zu finden.

Letztlich ist diese Art von Zersplitterung in Nischenmärkten, wo unsere kulturellen Ökonomie leitet, und ich denke, es ist wunderbar. Als Schriftsteller, ich liebe die Freiheit, schreiben Sie einfach die Geschichten, die ich schreiben möchte, ohne willkürliche “Regeln” der Länge und Thema zu gehorchen. Ich könnte noch sich auf sie beziehen, wie Leitlinien oder einen gemeinsamen Nenner Art Urteil, aber es gibt keine Notwendigkeit auferlegt.

Und als Leser, ich bin begeistert, in der Lage sein, dass ein Buch, das benutzerdefinierte millinery kombiniert mit dem Kampf gegen Vampire, habe ich gehofft, jemand würde zu schreiben, da ich 15 war zu finden. Oh, hat jemand? Klicken ….

Digital Science Fiction veröffentlicht monatlich eine Anthologie von zwingenden Science-Fiction-Kurzgeschichten von professionellen Schriftstellern. Digital Science Fiction Anthologien sind in Richtung einer reifen Leserschaft gerichtet. Während des Herausgebers Heimatbasis ist Ontario, Kanada, den Künstler, Redakteure, Designer, und natürlich die Autoren, stammen aus der ganzen Welt. Ein neues Digital Science Fiction Anthologie veröffentlicht jeden Monat über populäre eBook-Formate und in traditionellen Print.

Der erste Kontakt: Digital Science Fiction Anthology 1 wurde mit einem Schwerpunkt auf digitale Distribution ins Leben gerufen. Während dieser Anthologie von Science-Fiction-Kurzgeschichten verfügbar sein wird wie eine traditionelle Print-Buch, Neuerscheinungen, darunter First Contact, um beliebte digitale Distribution Standorte Anhieb. Alle verfügbaren eBook-Formate sind mit jedem digitalen Buchvorstellung unterstützt. Dies ermöglicht eine sehr kurze Zeit bis zur Markteinführung und eine sofortige weltweite Verfügbarkeit mit jeder neuen Anthologie.

First Contact ist die erste Anthologie Entlassung aus der Digital Science Fiction. Präsident des Unternehmens, Michael Wills, sagt

“Unsere Wahl des Titels First Contact war ursprünglich als ein Thema gedacht, aber das reiche Spektrum an Geschichten für Gegenleistung deutlich gemacht, dass das Thema Ansatz war zu schmal. So erweiterten wir die Themen der Science-Fiction-Geschichten enthalten, sondern behielt den Titel sowieso zu unseren einleitenden Anthologie Auflage darstellen, da wir ein Unternehmen neu in den Bereich der Science-Fiction-Publishing sind. ”

First Contact ist in digitaler Form für $ 3,99 USD von Amazon, Smashwords und anderen beliebten digitalen Distribution entfernt.

The Avengers (derzeit für die Veröffentlichung am 2012.05.04 gesetzt) ​​schlägt vor, zusammen binden diesem Film, The Incredible Hulk, Iron Man, Thor und in einem riesigen megabuster Film Fall, dass, glaube ich, wird eine sehr schwierige Zeit zu erfüllen haben, ist das Bezugsrecht Hype, auch unter der geschickten Leitung des Geschichtenerzählens, die Flick-Direktor, Joss Whedon.

Das Problem mit Captain America: The First Avenger ist, dass es nur allzu vertraut zu sein scheint. Wir haben all dieses Zeug gesehen. Sicher, es ist schön geschossen und gerahmt, sondern mit einem mittelmäßigen, Cookie-Cutter-Geschichte ist es schwer, seine Antizipation und damit Begeisterung für die Versatzstücke zu bauen. Eine gesunde und Laterne-jawed Chris Evans spielt Steve Rogers kompetent genug, mit seinen muskulösen Oberkörper Austausch der dürren 90 £ man seinen Kopf auf für die Pre-Mächte Teil des Films (Schattierungen des Benjamin Button sofort sprang in den Sinn) CGIed.

Es gibt einige Lichtgestalten, aber: das Zusammenspiel zwischen schroffen Tommy Lee Jones ‘Charakter, Colonel Chester Philips (Rogers’ Kommandant) und Dr. Abraham Erskine (Stanley Tucci), der Wissenschaftler, der Super-Soldat-Programm erstellt, ist unterhaltsam genug , um den Film fallen völlig flach zu stoppen.

Hauptgegner Die Red Skull ist mit Hugo Weaving als üblich Szenerie-Kauen Begeisterung gespielt und romantisches Interesse wird von einem ziemlich harmlos Hayley Atwell geliefert.

Ich denke, der einzige Grund, warum dieser Film erhielt gemacht wird, weil sie zumindest einige Geschichte hinter Captain America für Avengers benötigt. Ich war ziemlich überall unterhalten, obwohl ich das Ende ein wenig enttäuschend war. Solide, aber nicht spektakulär.

Jules Verne – Reise um den Mond, Von der Erde zum Mond, 20.000 Leagues Under the Sea, Around the World in 80 Tagen. Muss ich mehr sagen. Unglaubliche Autor, einer der Pioniere der Science-Fiction-Romane. Richtig Sizzling…

HG Wells-The Time Machine, War of the Worlds, The Invisible Man, Insel des Dr. Moreau. Ein weiterer Pionier der Science-Fiction. Krieg der Welten gilt als einer der besten Science-Fiction-Bücher aller Zeiten werden (Novoline).

Ray Bradbury-The Martian Chronicles, Fahrenheit 451, Bradburys Short Stories, Dandelion Wine. Noch heute schreiben und hat kein bisschen von seinem Talent verloren. Fahrenheit 451 gilt als eines der besten Werke aller Zeiten in Science-Fiction.

Robert Heinlein-Stranger in a Strange Land, Starship Troopers, der Mond ist eine herbe Geliebte. The Stranger in a Strange Land Roman wurde als möglicherweise der wichtigste Science-Fiction-Buch, das jemals geschrieben wurde erwähnt.

Isaac Asimov – Die Götter selbst, Foundation-Trilogie, I-Robot, Prelude to Foundation. Foundation-Trilogie wurde von zahlreichen Autoren in dem Science-Fiction Bereich erwähnt als das beste Buch, das jemals geschrieben.

Arthur Clarke-2001: A Space Odyssey, Kindheit End, Rendezvous mit Rama, The Fountains of Paradise. Unglaubliche Autor, der zahlreiche Hugos und Nebulas für seine Romane ausgezeichnet. 2001: A Space Odyssey war ein großer Erfolg sowohl als Buch und als Film.

Frank Herbert – Dune, Sands of Dune, The Jesus Incident. Dune gilt als einer der besten Romane aller Zeiten.

Frederick Pohl-als der letzte lebende Legende des goldenen Zeitalters der Science Fiction. Gateway, Man Plus, Homegoing, The Last Theorem. Beide Gateway und Man Plus gelten als Meisterwerke der Science Fiction.

Ursula Le Guin-Die einzige weibliche Autorin zu den Top 10 Liste zu machen. Entire Earthsea Series, The Left Hand of Darkness, The Dispossessed. Sie hat mehr Locus Auszeichnungen für ihre Romane gewonnen als jeder andere Autor in Science-Fiction

Robert Silverberg-A Time of Changes, Dying Inside, Majipoor Series, Kingdoms of the Wall. Er gilt als einer der besten Autoren des 20. Jahrhunderts werden. Gewann zahlreiche Auszeichnungen für seine Romane.

Honorable Mention

Greg Bear – Zahlreiche Auszeichnungen für seine Romane. Anvil of Stars, Blood Music, Darwins Radio.

Kim Robinson – Entire Mars-Serie ist ein Klassiker. Unglaubliche Serie. Red Mars, grüne Balken, Blue Mars, Die Marsmenschen.

Harlan Ellison – Er ist an zweiter Stelle in der Zahl der Auszeichnungen (hinter Le Guin) für alle seine Geschichten. Wütend Candy, Deathbird Stories, A Boy and His Dog.

Connie Willis, Neal Stephenson, William Gibson, Philip K. Dick, Jack Williamson, Philip Jose Farmer, EE Doc Smith, Douglas Adams, Ben Bova, Orson Scott Card, Larry Niven sind alle anderen großen Autoren in das Feld ein. Es gibt viele andere Liste, aber ich könnte wirklich ewig hier.

So dort haben Sie meine Liste der Top-Ten-Autoren in Science-Fiction aller Zeiten. Bitte zögern Sie nicht zu Übereinstimmungen und Widersprüche mit dieser Liste zu kommentieren.